安特衛普時尚博物館：設計鬼才加工廠

已經六月的光景，Modenatie的學生們發愁了一個多月，如若不能通過每學年的設計評比和理論考試，別說一個本該瘋狂的暑假泡湯，甚至會輟學——4年的教育中，每年被淘汰的學生高達15%~25%。年輕的孩子們開始羨慕著隔壁展廳里那些來自安特衛普皇家藝術學院的同學，同樣來自時裝系，但藝校的學生們已經展示著自己的民族服飾作品。“顏色、面料、圖案、技術、配件和造型，沒比我們強多少啊！”

位于Nationalestraat大街28號的、既有學校又有博物館的19世紀大樓，就是比利時安特衛普的時尚博物館,里面還容納了圖書館、書店、畫廊和時裝研究中心，可謂一條龍的產業化辦學。若能通過苛刻的教育系統，你的畢業設計也就有著被名設計師和奢侈品牌關注的可能，有了一鳴驚人的基礎，更在這最新的歐洲時尚之都有了一席之地。

除了時尚類的展覽，沒有哪個商業史或化學史會像紐約時裝學院博物館對苯胺燃料做如下解釋：它的出現，對1860年以后的紫黑色條紋衫起了決定性的推動力。在館長斯蒂爾看來，只有專門為服裝服務的博物館才能做到全情投入地傳達服裝的故事、服裝的呼喚和服裝的感受，“所以，服裝博物館的存在很有必要。好的服裝，就像好的藝術一樣，不是僅僅給鑒賞家們之類的內行人提供評頭論足的資料，更該讓所有非專業的觀賞者感到愉悅。大眾對服裝的熟悉程度使得服裝展易于接受，也正是這樣的熟悉，使得服裝展必須放大日常服裝與博物館展覽服裝之間的區別。”該博物館里收藏著5萬件以上的衣飾，年代風格囊括18至21世紀。

（全文請參閱《嘉人》2010年9月刊）